適逢宗博館15週年館慶，我們希冀以喜樂、感恩的心，來呼應這15年來難能可貴的回憶。展覽以福祥吉兆為主題，展出王步青花瓷24件、臺灣交趾陶18件作品，展品均為祥太文化館珍貴收藏，作為本次展覽皆是一時之選。
清末民初的王步青花名聞遐邇，而臺灣交趾陶從清朝統領到日本殖民時期亦是遠近馳名，這些青花或交趾陶，取自於人類最親近的土地，都是透過不同地域彼此交流所孕育出耀眼璀璨的文化。
藉由仙佛人物、忠孝節義故事以及吉祥圖飾等題材，以諧音與隱喻表達心靈深處的理想與願景，是中華文化特別的表現形式，在展現作品精湛工藝同時，希冀透過展覽所傳遞的那份吉祥如意，以感謝15年來伴隨宗博館成長的每一位參與者，並祈禱社會能更祥和美麗。
嘉義的祥太文化館，由王福源先生與夫人魏麗嫥女士創辦，因深感保存臺灣傳統藝術文化之重要，將其長期蒐集的珍藏品，贈予祥太文教基金會，並於2003年12月成立「祥太文化館」。王福源先生是土生土長的嘉義人，常年遊走於大陸、香港、臺灣各古董收藏市場，採有系統架構的方式購買收集文物，所累積之蒐藏繁多且精，其中又以王步青花及臺灣交趾陶最具突出。祥太文化館於2003年成立並正式對外開放，歷經10多年的文化藝術推廣及耕耘，已成為嘉義地區不可或缺的地方文化館所。
青花又稱之為白地藍花，屬中國陶瓷器的主流品項之一。自元朝開始景德鎮青花燒製技術已趨於成熟，明、清二朝代皇室更重視景德鎮的生產技術，遂在此設立官窯場，匯聚了大量人才、物料資源，使得景德鎮的陶瓷工藝日益精湛。隨著歐洲商船遠洋貿易日益頻繁，歐洲人看到青花瓷器尤為喜愛，除了鍾意青花瓷器的質地，更對上頭所繪製的圖案著迷，美好的祈福與祝願，就如此飄洋過海到世界各地，瞬息間世界形成了一股中國熱的風潮。
在青花上描繪無量壽佛作裝飾，提升美感及品味之餘，也作為自我修持的警惕。無量壽佛一直是畫家喜好創作的題材之一，除了展現自己精湛的描繪能力，亦透過題材反應作者對於迴向世人的慈悲心，提供青花擁有者心靈的慰藉。
世人無不希望能夠增長福氣與智慧。青花瓷作為清末民初景德鎮當時內銷及出口之大宗，題材的運用涵蓋中國傳統特有的風土民情與信仰特色，如廣為流傳的諸多仙佛人物，即是王步創作的重要題材：麻姑獻壽、劉海戲金蟾、鍾馗、八仙、達摩等人物故事，期望人們能趨吉辟邪，帶來福氣，也傳達出故事背後的修行意涵。
中國人喜將吉祥寓意的圖騰符號結合生活日常用品，自商代以來，古人已在青銅器上刻畫出美麗並帶有吉祥寓意的紋飾，不僅是作為生活器具，同時兼具觀賞用途。將帶有吉祥元素的青花瓷贈與親友，即蘊含美好祝福的心意，也使得這份分享傳遞祝願的文化，綿延傳承至今。
王步（1898－1968），字仁元，號竹溪，晚年所作青花瓷常署名「陶青老人」或以其齋名「願聞吾過之齋」落款。父親王秀青是位晚清優秀的青花畫家，王步從小耳濡目染喜下亦喜愛繪畫，9歲（1907年）時在景德鎮拜青花藝師許友生為師，12歲（1912年）即出師接案，之後，仿繪明清官窯古瓷七年，練就王步眼明、心細、手穩、運筆有神的本領，其一生創作題材豐富，無論是人物、山水、花鳥均有傑出的作品呈現，並吸收國畫潑墨技法，轉而應用在青花瓷上，為青花工藝製作帶進一股新的發展方向。
王步一生致力於青花工藝六十餘年，而造就王步青花過人之處在於其技法精湛的用筆及分水能力，透過畫筆在造形尺寸不一的胚體上，繪出如工筆畫般精準形體及生動神情，展現流暢的線條以及特有的暈染墨色。
臺灣傳統民俗普遍具有敬神禮佛的信仰，為寺廟點綴裝飾的建築文化，源自於中國華南沿海一帶，並由福建、廣東傳入臺灣。廣東的「石灣彩陶」，在人偶塑形及用色方式與交趾陶類同，交趾陶可能為其脈絡延伸之支流。
交趾陶用於裝飾寺廟山牆屋簷以及富豪宅第牆面，日據時期1910至1920年代，適逢臺灣經濟基礎逐漸提升，生活日趨富足，許多閩粵陶藝匠師來台承接案子，並招收門徒將此技藝於臺灣傳承延續，並在臺灣從南到北均有留下精美的作品，促成了臺灣廟宇裝飾璀璨輝煌的一頁。
而今此製作技藝已鮮少於大陸廟宇出現，反倒是臺灣將其技藝保留下來，台灣交趾陶的發揚首推第一位交趾陶匠師「葉王」，其發展出色彩鮮豔如寶石般的寶石釉色為一大特點，嘉義廟宇因廟宇交趾陶眾多，又是葉王出身及發祥地，亦使得嘉義擁有「交趾陶故鄉」的美名。
交趾陶早期在臺灣的應用多為寺廟與豪宅的建築裝飾，尤其對寺廟內造型豐富的交趾陶裝飾藝術印象深刻，並具有強烈的故事性，描述各種忠孝節義、倫理道德的教化故事，多數參考民間流傳的傳統戲曲、文學與宗教信仰。
將趨吉避凶、添福增壽的祈願融入生活週遭的裝飾，是中華文化特別的表現形式。除了廟宇有著富麗堂皇的裝飾，富商巨賈亦喜愛使用貼近民間的題材來妝點居家屋簷，藉由吉祥寓意的名言佳句，透過交趾陶的塑形、上彩、燒製，將美好的祝福帶給人們，也因題材貼近常民生活，運用起來亦更加靈活親切。
